Ο κόσμος λέει: «Ο ιδιοκτήτης θα το δέσει με μια ρίγα και μετά για μελλοντική χρήση». Πράγματι, οι πρακτικοί Ρώσοι μπορούν να βρουν μια χρήση για αυτό που, όπως φαίνεται, εξ ορισμού, είναι κατάλληλο μόνο για την απόρριψη, για παράδειγμα, των σπλάχνων ζώων και ψαριών.
Ποτήρι
Το γυαλί παραθύρων έγινε διαθέσιμο στους αγρότες μόνο στις αρχές του 19ου αιώνα και μέχρι εκείνη τη στιγμή, τα παράθυρα ήταν «τζάμια» με ειδικά επεξεργασμένα εσωτερικά. Όπως γράφει η εθνογράφος και μουσειολόγος Evgenia Blomkvist, μια κύστη ταύρου ή ψαριού, ή λιγότερο συχνά το περιτόναιο, τεντώνονταν σε ένα ξύλινο πλαίσιο.
Ένα τέτοιο «γυαλί» όχι μόνο ήταν προσιτό, αλλά εμπόδιζε επίσης τη διαφυγή της θερμότητας από την καλύβα, αν και άφηνε πολύ λιγότερο ηλιακό φως. Είναι ξεκάθαρο ότι ήταν αδύνατο να δεις τι συνέβαινε στο δρόμο από το παράθυρο με τη φούσκα ταύρου.
Κορδόνι τόξου
Οι πρόγονοί μας έφτιαχναν φιόγκους από ό,τι χρησιμοποιούσαν. Τις περισσότερες φορές παρασκευάζεται από κάνναβη ή ακατέργαστο δέρμα από ταύρους ή άλκες. Και για ξηρό και ζεστό καιρό, ήταν κατάλληλο ένα κορδόνι φτιαγμένο από τα έντερα των μεγάλων οπληφόρων. Η χορδή του εντέρου ήταν δυνατή και προσιτή, αλλά τεντωνόταν πολύ όταν ήταν βρεγμένη.
Οι τένοντες χρησιμοποιήθηκαν επίσης για την κατασκευή τόξων. Ελάφι, ταύρος ή άλκες ενίσχυαν τους ώμους του τόξου, λυγίζοντας τους προς την αντίθετη κατεύθυνση μετά την αφαίρεση του τόξου.
Παιχνίδια και μουσικά όργανα
Κάθε μπουφόνι που σέβεται τον εαυτό του πρέπει να είχε μια κουδουνίστρα φτιαγμένη από την κύστη ταύρου. Και για να ακούγεται πιο δυνατά και πιο ζωηρά, χύθηκαν ξερά μπιζέλια, ευτυχώς που δεν έλειψαν.
Η κύστη του ταύρου χρησιμοποιήθηκε επίσης για να φτιάξουν γκάιντες μπουφούν. Η Zoya Vlasova, ερευνήτρια της λαογραφίας, ιστορικός και φιλόλογος, αναφέρεται σε ένα έπος του 16ου αιώνα και γράφει ότι «μια μεγάλη, καλή κύστη ταύρου ήταν «ω τόσο ακριβή» (έως 7 ρούβλια).»
Ό,τι δεν χρησιμοποιήθηκε για φαγητό ήταν χρήσιμο στις αγροτικές οικογένειες για την κατασκευή παιδικών παιχνιδιών. Οι κουδουνίστρες φτιάχνονταν από κύστη ταύρου ή ράμφη πουλιών για τα μικρά. Η κύστη του ταύρου είναι επίσης αρκετά ελαστική, και αν τη φουσκώσετε προσεκτικά και στη συνέχεια τη γεμίσετε με άχυρο, θα έχετε μια εξαιρετική μπάλα για μεγαλύτερα παιδιά.
Αποκλειστική
Οι Ρώσοι αγρότες φορούσαν παπούτσια μέχρι τη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα. Κάθε τόσο ο καθένας μπορούσε να φτιάξει ένα νέο ζευγάρι, το οποίο θα διαρκούσε το πολύ μια εβδομάδα. Παπούτσια μπαστούνι που είχαν γίνει άχρηστα μπορούσαν να πεταχτούν ή να ξεχωρίσουν, δηλαδή να στρίφωμα.
Η σόλα ενισχύθηκε συχνά με σχοινί κάνναβης, λιγότερο συχνά με ακατέργαστο δέρμα ή με κύστη ταύρου. Η δερμάτινη σόλα εκτιμήθηκε περισσότερο από το ίδιο το παπούτσι, δεν ήταν τυχαίο που οι άνθρωποι έλεγαν για τέτοια παπούτσια: «Ένα παπούτσι δεν αξίζει ένα σκίσιμο».
Περούκα
Οι ηθοποιοί της Μόσχας του προηγούμενου αιώνα μιμήθηκαν τη φαλάκρα χρησιμοποιώντας την κύστη ταύρου. Για ένα τέτοιο επεισόδιο μιλάει ο διάσημος συγγραφέας της καθημερινότητας στη Μόσχα, Βλαντιμίρ Γκιλιαρόφσκι. Το 1879, ένας συγκεκριμένος επιχειρηματίας Dalmatov, διάσημος για την ελκυστική του εμφάνιση και τα πυκνά μαλλιά του, εμφανίστηκε στο κοινό κατά τη διάρκεια της ευεργετικής παράστασης του "Notes of a Madman" με ένα "εντελώς γυμνό κρανίο".
Αποδείχθηκε ότι η "φαλακρή περούκα" φτιάχτηκε για αυτόν από ένα αγόρι, μαθητή του κομμωτή Shishkov. Αν και ο ηθοποιός ούρλιαζε και κουνούσε ενώ «έβαζε το περιποιημένο χτένισμά του» την βρεγμένη κύστη ταύρου, μετά την ολοκλήρωση της δουλειάς «έλαμπε από ευχαρίστηση». Η νέα εικόνα αποδείχθηκε πολύ θεαματική.
Νήματα
Είναι γνωστό ότι οι πρόγονοι του λαού Indigir, που σήμερα ζουν στο κάτω μέρος του Kolyma και ασχολούνται με το κυνήγι και το ψάρεμα, χρησιμοποιούσαν δέρματα ταράνδου για το ράψιμο ρούχων. Και οι τένοντες των ελαφιών έγιναν δυνατές και αξιόπιστες κλωστές για το ράψιμο ρούχων και παπουτσιών.
Λιχουδιές
Το στερεότυπο ότι οι Ρώσοι δεν έτρωγαν τα εντόσθια των ζώων και τα ψάρια για φαγητό διαψεύδεται εύκολα από εθνογραφικές παρατηρήσεις της ζωής των Ρώσων στην Αρκτική.
Και σήμερα, οι τένοντες και το οστικό λίπος από τα κόκκαλα του ελαφιού θεωρούνται λιχουδιές από τους φρουρούς του βορρά και οι βασανιστές της χήνας (καθαρισμένα στομάχια) αποκτούν ιδιαίτερη αξία αφού έχουν ταγγίσει ελαφρώς.
Μαντείες
Οι Ρώσοι τηρούσαν την παράδοση να τρώνε χοιρινό πατσά την ημέρα του Anisin. Στο αποκορύφωμα της παραμονής των Χριστουγέννων, στις 12 Ιανουαρίου, στην Ανίσια-Ζελουντόντσα όχι μόνο ετοίμασαν εντόσθια χοίρου, γεμίζοντας kendyukhi (στομάχια) με ψαρονέφρι και κρεμμύδια, αλλά είπαν και περιουσίες.
Πριν φάει τη σπλήνα, εξετάστηκε προσεκτικά. Εάν το εσωτερικό αποδεικνυόταν ομαλό και ομοιόμορφο, τότε προετοιμάζονταν για έναν σκληρό χειμώνα. Μελετήθηκε επίσης το στομάχι. Όταν δεν βρήκαν τίποτα σε αυτό, ήταν σίγουροι ότι το έντονο κρύο θα παρατεινόταν.
ΣΥΝΩΜΟΣΙΑ
Στο οπλοστάσιο των μάγων και των θεραπευτών, τα εντόσθια κατείχαν όχι λιγότερο τιμητική θέση από τα βότανα. Ο Mikhail Zabelin μιλάει για μια από τις συνταγές για ένα επιτυχημένο κυνήγι στο βιβλίο του "Russian Life".
Συνιστήθηκε να κάνετε το εξής: ανακατέψτε το αριστερό μάτι του αετού με το αίμα και τη χολή μιας αγελάδας, «στεγνώστε το και δέστε το σε ένα καθαρό μπλε μαντήλι». Ένα τέτοιο δόλωμα τύχης, δεμένο με δίχτυα, παγίδες ή παγίδες, εγγυάται μια πλούσια σύλληψη.
Και για την κατασκευή φίλτρων αγάπης, οι καρδιές όλων των ειδών πουλιών ήταν ιδιαίτερα απαιτητικές. Πιστεύεται ότι πίνοντας ένα έγχυμα με βάση την καρδιά ενός σπουργίτη θα μπορούσε να ξυπνήσει την αγάπη μιας γυναίκας για τον σύζυγό της και για να εκθέσει έναν περιπλανώμενο σύζυγο, αρκούσε να εφαρμόσει ένα υφασμάτινο μαντήλι με την καρδιά μιας κουκουβάγιας τυλιγμένη σε αυτό στην αριστερή πλευρά.
Φάρμακο
Πολλές αλοιφές και αφεψήματα με βάση τα εντόσθια ζώων, που χρησιμοποιούνταν ευρέως στη Ρωσία, εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται στην παραδοσιακή ιατρική σήμερα. Για παράδειγμα, το ρεύμα του κάστορα είναι ένας αποξηραμένος αδένας του προστάτη.
Οι πολεμιστές του Νιέφσκι θεράπευσαν τις πληγές με το βάμμα του, ο Μέγας Πέτρος απαλλάχθηκε από το hangover και ο Πούσκιν θεράπευσε τους πόνους στις αρθρώσεις στο Πιατιγκόρσκ. Το ρέμα του κάστορα ονομάζεται επίσης «ρωσικό βιάγκρα», αν και πιστεύεται ότι βοηθά επίσης σε σοβαρή πνευμονία, φυματίωση, ηπατίτιδα, λευχαιμία και εκατό άλλες ασθένειες.
T. V. Knyazhitskaya
Περιοδικό «Museum World», Ιούλιος 2011.
Τα παράθυρα εκτελούν δύο κύριες εργασίες: προστατεύουν το δωμάτιο από δυσμενείς περιβαλλοντικές συνθήκες και αφήνουν φως. Το σχήμα των ανοιγμάτων παραθύρων και το υλικό που χρησιμοποιείται για την πλήρωσή τους καθορίζονται από τις κλιματικές συνθήκες μιας συγκεκριμένης περιοχής και τους φυσικούς πόρους που διατίθενται εκεί. Οι λαοί της Ευρώπης και της Ασίας χρησιμοποιούσαν διάφορα υλικά για να γεμίσουν τα παράθυρα και να τα διακοσμήσουν. Διακοσμητικά πλέγματα από αλάβαστρο στις χώρες της Ανατολής, ημιδιαφανή πέτρινη πλάκα στη ρωμανική Ευρώπη, έγχρωμο γυαλί στο Μεσαίωνα... Στην Αρχαία Ρωσία, οι τρύπες που κόπηκαν στους τοίχους των σπιτιών ήταν καλυμμένες με κύστεις ταύρων και ψαριών, καμβά, χαρτί, ακατέργαστο δέρμα, στις βόρειες περιοχές - με πλάκες πάγου που δεν έλιωναν το μεγαλύτερο μέρος του έτους, και μαρμαρυγία (1) . Η μαρμαρυγία είναι ένα φυσικό ορυκτό που, λόγω της πολυεπίπεδης δομής του, χωρίζεται εύκολα σε λεπτές ημιδιαφανείς πλάκες. Η εξόρυξη μαρμαρυγίας ήταν μια από τις σημαντικές ρωσικές τέχνες, ήταν ακριβή, από 15 έως 150 ρούβλια ανά πόδι, ανάλογα με τον τύπο (2), και μόνο οι πλούσιοι άνθρωποι «γυάλιναν» τα παράθυρά τους. Μόνο σε εκείνα τα μέρη όπου ήρθαν στην επιφάνεια κοιτάσματα αυτού του ορυκτού - κατά μήκος των όχθεων των ποταμών Angara και Lena - οι αγρότες είχαν την ευκαιρία να το χρησιμοποιήσουν (3). Ο μαρμαρυγίας ήταν ένα από τα είδη εξαγωγής: εξήχθη και στην Ανατολή από «Πέρσες εμπόρους» και στη Δύση από «Γάλλους και Έλληνες εμπόρους και όποιον έρθει εδώ, γιατί αυτή η πέτρα είναι διαθέσιμη μόνο εδώ» (4). Η ρωσική μαρμαρυγία θεωρήθηκε η καλύτερη στον κόσμο και ήταν γνωστή στη Δυτική Ευρώπη με το όνομα «μοσχοβίτης» (5). Υπήρχε αποκλειστικό βασιλικό δικαίωμα σε μεγάλες στρώσεις μαρμαρυγίας: «Ό,τι έχει περισσότερο από ένα arshin σε μήκος και πλάτος ανήκει στο βασιλικό μονοπώλιο και δεν μπορεί να πωληθεί ανοιχτά σε ιδιώτες» (6). Παράθυρα από κτίρια των ευγενών και βασιλικά ανάκτορα ακόμη και τον 16ο-17ο αιώνα. καλύφθηκαν με μαρμαρυγία (7). Στη Ρωσία εκείνη την εποχή ονομαζόταν "κρύσταλλο", "Γυαλί της Μόσχας".
Μικρά κομμάτια μαρμαρυγίας ράβονταν μεταξύ τους (παράθυρα από μαρμαρυγία «ραμμένα με κλωστή») ή στερεώνονταν με μικρά καρφιά σε λωρίδες κασσίτερου, κάτω από τις οποίες τοποθετούνταν επικαλυπτόμενες οι άκρες των πλακών (8). Συνδυάζοντας πολλά κομμάτια μαρμαρυγίας διαφορετικών μεγεθών, οι τεχνίτες έδιναν στο παράθυρο την εμφάνιση ενός διατεταγμένου γεωμετρικού πλέγματος ή στολιδιού, μερικές φορές με μια εικόνα στο κέντρο. Υπάρχουν πληροφορίες που χρονολογούνται από τον 17ο αιώνα ότι τα παράθυρα από μαρμαρυγία ήταν βαμμένα με χρώματα που απεικονίζουν λουλούδια και βότανα, ζώα και πουλιά. Έτσι, το 1667, ο ζωγράφος Ivan Saltanov διατάχθηκε να ζωγραφίσει το παράθυρο μαρμαρυγίας στην έπαυλη του νεαρού Tsarevich Peter Alekseevich - του μελλοντικού αυτοκράτορα Peter I - «στον κύκλο του αετού, στις γωνίες του γρασιδιού, και να το ζωγραφίσει. για να βλέπεις μέσα από αυτό από το αρχοντικό, και από την αυλή σε αρχοντικά, ώστε να μην φαίνεται» (9). Το 1692, στα αρχοντικά του Tsarevich Alexei Petrovich - του γιου του Peter I - ζωγραφίστηκαν παράθυρα μαρμαρυγίας για να μην "βλέπουν μέσα από αυτά". Διάφορες εικόνες ανθρώπων, ζώων και πουλιών κάλυπταν τα παράθυρα μαρμαρυγίας στο παλάτι Pereslavl του Peter I. Κάποια από αυτά έχουν διασωθεί. Τα βαμμένα παράθυρα από μαρμαρυγία έμοιαζαν στην εμφάνισή τους με βιτρό της Δυτικής Ευρώπης και πιθανότατα «εξαπάτησαν» τους ξένους. Έτσι, στο χαρακτικό «Υποδοχή του Σουηδού Πρεσβευτή Κόμη Όξενστερν στις 30 Μαρτίου 1674 στη Χρυσή Αίθουσα του Παλατιού του Κρεμλίνου (από το ημερολόγιο του Έρικ Πάλμκουιστ)» στα μεγάλα παράθυρα είναι ευδιάκριτες μισές εικόνες ανθρώπων. Αυτός ο σχεδιασμός παραθύρων είναι ένας τύπος ντουλαπιού από βιτρό, ευρέως διαδεδομένος στην Ευρώπη σε κοσμικά κτίρια. Πιθανώς, οι ξένοι αντιλήφθηκαν τα ρωσικά παράθυρα μαρμαρυγίας ως διακοσμητικά τζάμια, ισοδύναμα με τα ευρωπαϊκά βιτρό. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο καλλιτέχνης «υπόθεσε» τη χαμένη εικόνα ενός ατόμου στο επίπεδο του παραθύρου.
Υπάρχουν πολλά κοινά μεταξύ των ευρωπαϊκών βιτρό και των αρχαίων ρωσικών παραθύρων μαρμαρυγίας: η αρχή της στοιχειοθεσίας της πλήρωσης παραθύρων, η παρουσία ενός σκούρου γραμμικού περιγράμματος από μέταλλο και, σε ορισμένες περιπτώσεις, η ζωγραφική. Μόνο τα υλικά και οι μέθοδοι ένωσης των στοιχείων σε ένα ενιαίο σύνολο διέφεραν: στα ρωσικά παράθυρα υπήρχαν πλάκες μαρμαρυγίας ραμμένες ή στερεωμένες με καρφιά με λωρίδες "λευκού σιδήρου" που κάλυπταν τις ραφές, στην Ευρώπη υπήρχαν κομμάτια επίπεδου γυαλιού συνδεδεμένα με προφίλ μολύβδου σύρμα με συγκόλληση στους αρμούς της κατασκευής. Τα παράθυρα μαρμαρυγίας είχαν χρηστικό σκοπό και έπαιζαν διακοσμητικό ρόλο στο εσωτερικό χάρη στο διατεταγμένο σχέδιο των γεωμετρικών στοιχείων στο πλαίσιο, σε αντίθεση με τα περισσότερα παράθυρα από βιτρό της Δυτικής Ευρώπης, τα οποία στις περισσότερες περιπτώσεις έφεραν επίσης ένα συγκεκριμένο περιεχόμενο στην πλοκή, είτε πρόκειται για παλτά όπλων, γενναίες ή βιβλικές σκηνές, πορτρέτα . Τα παράθυρα Mica μπορούν να αναγνωριστούν ως το ρωσικό ανάλογο του δυτικοευρωπαϊκού βιτρό. Οι επενδύσεις από χαρτί και ύφασμα εισήγαγαν χρώμα στην ημιδιαφανή διακοσμητική σύνθεση.
Οι πληροφορίες για τα ζωγραφισμένα παράθυρα μαρμαρυγίας χρονολογούνται μόλις τον 17ο αιώνα. Αν κρίνουμε από τα σωζόμενα δείγματα, τα σχέδια σε αυτά ανάγονται σε δυτικοευρωπαϊκά χαρακτικά της ύστερης Αναγέννησης (10). Πουλιά που μοιάζουν με παπαγάλους, αετούς, μουσικό με βιολί, πολεμιστές αλόγων, λουλούδια τουλίπας - αυτή είναι μια λίστα εικόνων σε ένα από τα σωζόμενα παράθυρα στο Pereslavl-Zalessky. 
Πιθανώς, η ζωγραφιά στα παράθυρα εμφανίστηκε ως απομίμηση γραφικών ευρωπαϊκών βιτρό, η οποία μέχρι τότε ήταν γνωστή όχι μόνο από χαρακτικά και προσωπικές εντυπώσεις Ρώσων ταξιδιωτών στο εξωτερικό, αλλά και από συγκεκριμένα δείγματα που έφεραν από την Ευρώπη και βρίσκονται στα βασιλικά ανάκτορα και σπίτια των αρχόντων της αυλής. Υπήρχαν βιτρό παράθυρα στα παράθυρα του σπιτιού των πρίγκιπες Vasily και Alexei Golitsyn, «που βρίσκεται στη Λευκή Πόλη, μεταξύ των οδών Tverskaya και Dmitrovka» (11). Τα παράθυρα στην επάνω μεγάλη τραπεζαρία του πρίγκιπα Βασίλι Γκολίτσιν, το κεντρικό δωμάτιο του σπιτιού, ήταν ιδιαίτερα εντυπωσιακά διακοσμημένα. Εδώ, δύο σειρές παραθύρων ήταν τζάμια (πρωτοφανής πολυτέλεια εκείνη την εποχή): "υπάρχουν 46 παράθυρα σε δύο ζώνες με τζάμια, κατά τόπους υπάρχει τζάμι από την όψη", επιπλέον, "στα δύο πάνω παράθυρα" υπήρχε μια εικόνα, προφανώς, δύο αγγέλων: « δύο πρόσωπα είναι ζωγραφισμένα. Έχουν μαλλιά και φτερά. Φορούν ένα φόρεμα: το ένα έχει το κάτω από κίτρινο ταφτά και το πάνω από λευκή γούνα. από την άλλη, ο κάτω άτλαντας είναι κοιλιοκάκης και ο επάνω λευκός». Ακόμη και ο Πατριάρχης Φιλάρετος υπέκυψε στο κοσμικό χόμπι: "το 1633, στη Σταυρωτή Σκηνή ... "περίτεχνα γυάλινα παράθυρα με βότανα και πουλιά" αγοράστηκαν από τον Γερμανό Davyd Mikulaev για 5 ρούβλια. 14 αλτ. 4 χρήματα» (12). Άλλο παράδειγμα: τον Ιανουάριο του 1675, ο ξένος Jan έκανε «εννέα μεγάλες γυάλινες απολήξεις» (13) στους θαλάμους του βογιάρ Kirill Naryshkin. Το γυαλί μπήκε σε μολύβδινα πλαίσια που έμοιαζαν με γεωμετρικό πλέγμα: τέτοια παράθυρα ονομάζονταν καρό και δικτυωτά παράθυρα. Συναρμολογούνταν από εισαγόμενα υλικά (εισαγόταν και γυαλί και μόλυβδος), συχνά από ξένους τεχνίτες. Τέτοιο βιτρό 
από πολύχρωμο γυαλί ή ελαφρώς χρωματιστά πιάτα μαρμαρυγίας συναρμολογημένα σε μοτίβο συμπλήρωναν την πολύχρωμη διακόσμηση των εσωτερικών χώρων του παλατιού του 17ου αιώνα. Το φως της ημέρας που περνούσε από τα χρωματιστά παράθυρα δημιουργούσε μια ιδιαίτερη, χαρούμενη διάθεση και έκανε το εσωτερικό άνετο. Η μαρμαρυγία ήταν ένα κοινό υλικό στα παράθυρα των εμπορικών και βογιαρικών σπιτιών, των εκκλησιών, των επιμελητηρίων και των καλύβων των πλούσιων αγροτών. Η μαζική μετατόπισή του από γυαλί ξεκίνησε μόλις τον 18ο αιώνα και επηρέασε για πρώτη φορά τα σπίτια των πλούσιων ανθρώπων, στα παράθυρα των οποίων η μαρμαρυγία και το γυαλί συνυπήρχαν για μεγάλο χρονικό διάστημα (14), και σε ορισμένες περιοχές της χώρας τα παράθυρα μαρμαρυγίας διατηρήθηκαν μέχρι τις αρχές του τον 20ο αιώνα (15). 
Ο δέκατος έβδομος αιώνας παρέμεινε η εποχή της μεγαλύτερης ευημερίας στην ιστορία των παραθύρων μαρμαρυγίας. Από εκείνη την περίοδο, θαυμάσια μαρμαρυγία που δημιουργήθηκαν από Ρώσους τεχνίτες έχουν έρθει σε εμάς. Σήμερα, αυτά τα παλαιωμένα ξύλινα κουφώματα με μοτίβα ιστού αράχνης θεωρούνται τέλεια έργα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης, όχι κατώτερα ως προς την αποτελεσματικότητά τους από τα διακοσμητικά ευρωπαϊκά βιτρό.
Τα παλιά ρωσικά κουφώματα είχαν την ίδια μοίρα με πολλά άλλα αντικείμενα της περασμένης καθημερινότητας. Τα περισσότερα από αυτά έχουν εξαφανιστεί αμετάκλητα στο χρόνο. Στις αρχές του εικοστού αιώνα, ο διάσημος ιστορικός της ρωσικής τέχνης Igor Grabar έγραψε: «Η κουλτούρα της ζωής έδιωξε απαρέγκλιτα αυτή τη γραφική και πρωτόγονη προστασία από το κρύο και τον άνεμο και την αντικατέστησε με πεζοειδές γυαλί. Αυτή η αλλαγή έγινε πριν από λίγο καιρό, και σε ορισμένα σημεία τα αρχαία παράθυρα, στοιβαγμένα στις σοφίτες και τις αποθήκες ξύλινων και ακόμη και πέτρινων εκκλησιών, είναι ακόμη ανέπαφα» (16).
Αν τον 19ο και ακόμη και στις αρχές του 20ου αιώνα, πού και πού στο βάθος μπορούσε κανείς να βρει παράθυρα μαρμαρυγίας, σήμερα σώζονται μόνο στα μουσεία ως σημάδια του αιώνια τρόπου ζωής των προγόνων μας. Πολλά μουσεία έχουν στις συλλογές τους κουφώματα με μαρμαρυγία. Καλύτερα ή χειρότερα διατηρημένα, μερικές φορές συναρμολογημένα από πολλά πλαίσια με γέμιση μαρμαρυγίας, σχεδόν όλα έχουν παρόμοια προβλήματα συντήρησης, συμπεριλαμβανομένης της απώλειας του καμβά, της αποκόλλησης των πλακών μαρμαρυγίας, του στρώματος βαφής που θρυμματίζεται. Οι κύριοι εχθροί της μαρμαρυγίας είναι ο χρόνος και η υγρασία, που ξεφλουδίζουν αλύπητα τις πάλαι ποτέ πυκνές λεπτές πλάκες και τις μετατρέπουν σε μια γυαλιστερή επιφάνεια. Μόνο μερικά παραδείγματα παρουσιάζονται σε εκθέσεις και εκθέσεις. Τα περισσότερα είναι κρυμμένα σε αποθήκες μουσείων. Συλλογές παραθύρων από μαρμαρυγία βρίσκονται στα μουσεία του Κρεμλίνου της Μόσχας, στο Κρατικό Ιστορικό Μουσείο, στο Μουσείο-Αποθεματικό Kolomenskoye, στο Κρατικό Ερμιτάζ και στο Μουσείο-Αποθεματικό Pereslavl-Zalessky. Θα ήθελα να πω ιδιαίτερα για το τελευταίο. Περισσότερα από 50 παράθυρα του 17ου αιώνα προέρχονται από το παλάτι του Πέτρου Α στην όχθη της λίμνης Pleshcheevo. Το 1803 ιδρύθηκε εδώ ένα μουσείο, όπου διατηρήθηκε προσεκτικά η μνήμη του Μεγάλου Ρώσου Τσάρου-Μεταρρυθμιστή. Τα περισσότερα από τα παράθυρα από τη συλλογή αυτού του μουσείου χρονολογούνται από τα τέλη του 17ου αιώνα, πιθανότατα προέρχονται από το ίδιο κέντρο παραγωγής, όπως αποδεικνύεται από το σχέδιο των εφαρμοσμένων στοιχείων από κασσίτερο - γρέζια, τα ίδια μεγέθη μεταλλικών στοιχείων και χρώμα των πλακών μαρμαρυγίας. Υπάρχουν πολλά μοναδικά ζωγραφισμένα δείγματα εδώ. Κρίνοντας από την απογραφή, υπήρχαν δύο τέτοια παράθυρα. Μοναδικά μνημεία διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης του 17ου αιώνα χρήζουν αναστήλωσης.
Η κατασκευή βιτρό δεν ήταν λαϊκή τέχνη στην Αρχαία Ρωσία, σε αντίθεση με την καλλιτεχνική υαλουργία, για παράδειγμα, στην Τσεχική Δημοκρατία και τη Γερμανία. Οι σκληρές φυσικές και κλιματικές συνθήκες δεν επέτρεψαν την αύξηση των ανοιγμάτων των παραθύρων στα κτίρια και η ατμόσφαιρα της ορθόδοξης λατρείας και η χωρική οργάνωση του ναού δεν παρείχαν ευκαιρίες για την ανάπτυξη της τέχνης βιτρό στη Ρωσία. Αυτό συνέβη πολύ αργότερα, αφού η βιομηχανική παραγωγή επίπεδου γυαλιού καθιερώθηκε στη χώρα και οι συνθήκες για την ανάπτυξη της τέχνης βιτρό είχαν αναπτυχθεί στη ρωσική καλλιτεχνική ζωή. Είναι ενδιαφέρον ότι στις αρχές του 19ου αιώνα, όταν το "γοτθικό γυαλί", όπως ονομαζόταν τότε το βιτρό, εμφανίστηκε στη μόδα, τα πρώτα σχέδια σχεδίασης οικιακών βιτρό παραθύρων έμοιαζαν με αρχαία ρωσικά παράθυρα μαρμαρυγίας. Για παράδειγμα, τα παράθυρα ενός πτηνοτροφείου στο Rybinsk ήταν διακοσμημένα με ένα ρομβικό σχέδιο από πολύχρωμο γυαλί, παραδοσιακό για παράθυρα μαρμαρυγίας. Όταν το κύμα του πάθους για το γοτθικό υποχώρησε, το βιτρό παρέμεινε μια μοντέρνα λεπτομέρεια στην εσωτερική διακόσμηση. Η έκκληση σε διάφορες περιόδους του παγκόσμιου καλλιτεχνικού πολιτισμού έδωσε σε καλλιτέχνες και αρχιτέκτονες την ευκαιρία να χρησιμοποιήσουν βιτρό σε εσωτερικούς χώρους με μεγάλη ποικιλία στυλιστικών προσανατολισμών: «Αναγέννηση», «Ανατολίτικο», «Αρχαίο» και, φυσικά, «Ρωσικό». Διακοσμημένα παράθυρα, μαζί με ξύλινα σκαλίσματα, σόμπες με πλακάκια και τοιχογραφίες έγιναν οι πιο περιζήτητες λεπτομέρειες κατά τη δημιουργία της εμφάνισης των «ρωσικών» εσωτερικών χώρων, που συνδέονταν με την πλούσια κατοικία του ρωσικού Μεσαίωνα.
Στους θαλάμους Terem του Κρεμλίνου της Μόσχας, που ανακατασκευάστηκε από τον αρχιτέκτονα F. G. Solntsev, πολύχρωμα κομμάτια γυαλιού στα παράθυρα, συναρμολογημένα σε ρομβικό σχέδιο, ήταν άμεσοι «κληρονόμοι» των αρχαίων ρωσικών κουφωμάτων. Με την πάροδο του χρόνου, εμφανίστηκαν πιο σοφιστικέ στυλιζαρίσματα. Έτσι, στο παλάτι Beloselsky-Belozersky στην Αγία Πετρούπολη, όχι μόνο το βιτρό στο σαλόνι Oak, αλλά και το ίδιο το γυαλί: πολυεπίπεδο, ανομοιόμορφο, ελάχιστα χρωματισμένο, μοιάζει με πολυεπίπεδη, ελαφρώς αστραφτερή μαρμαρυγία.
Το τέλος του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα ήταν μια εποχή νέας κατανόησης της αρχαίας ρωσικής κληρονομιάς, εμφάνισης έργων στο πνεύμα του εθνικού ρομαντισμού. Σε πίνακες ζωγραφικής, αρχιτεκτονικά έργα και σκίτσα καλλιτεχνών αυτής της περιόδου, χρησιμοποιείται συχνά το μοτίβο ενός παραθύρου με φιγούρα κορνίζα και μοτίβο, μερικές φορές έγχρωμη γέμιση. Συχνά είναι αυτό που δίνει στην εικόνα μια εθνική γεύση. Με την πάροδο του χρόνου, η ίδια η παρουσία ενός παραθύρου με σχέδια στο εσωτερικό έχει μετατραπεί σε ένα είδος σφραγίδας, στέλνοντας τον θεατή στην εποχή του ρωσικού Μεσαίωνα.
Όσον αφορά τη δύναμη και τη διαπερατότητα του φωτός, η μαρμαρυγία δεν μπορεί να ανταγωνιστεί το γυαλί. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο το γυαλί εξακολουθεί να χρησιμοποιείται σε παράθυρα που δημιουργήθηκαν σύμφωνα με τα μοντέλα του αρχαίου γυαλιού μαρμαρυγίας.
Οι σύγχρονοι δάσκαλοι της καλλιτεχνικής υαλουργίας επικεντρώνουν τη δουλειά τους κυρίως στη δυτικοευρωπαϊκή τέχνη των βιτρό.
Η γνωστή κληρονομιά της ρωσικής μεσαιωνικής καθημερινής κουλτούρας είναι τα παράθυρα από μαρμαρυγία, ένα υλικό που έχει ακόμη ελάχιστα μελετηθεί. Ένα άρθρο του Igor Kiselev, που δημοσιεύτηκε το 1981 στο περιοδικό "Decorative Art" (17) και οι συστάσεις του για μετρήσεις και περιγραφές παραθύρων μαρμαρυγίας στο βιβλίο αναφοράς "Αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες στη ρωσική αρχιτεκτονική του 18ου-19ου αιώνα" (18), που συνόψιζε την εμπειρία του ως αναστηλωτής, παραμένουν οι πληρέστερες μελέτες για αυτό το φαινόμενο του παρελθόντος τρόπου ζωής της χώρας μας.
1. Tydman L.V. Σπίτι. Izba. Οικιστικό εσωτερικό της Ρωσίας από το 1700 έως το 1840. Μ., 2000. Σελ. 176, 290.
2. Morozov A. A. M. V. Lomonosov. Ο δρόμος προς την ωριμότητα. 1711-1741. Μ.-Λ., 1962. Σελ.20.
3. Διάταγμα Tydman L.V. όπ. Σελ.290-291.
4. Το δοκίμιο του Kurts B. G. Kielburger για το ρωσικό εμπόριο κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Alexei Mikhailovich. Κίεβο, 1915. Σ.284.
5. Morozov A. A. M. V. Lomonosov. Ο δρόμος προς την ωριμότητα. 1711-1741. Μ.-Λ., 1962. Σελ.20.
6. Διάταγμα Kurts B. G.. όπ. Σελ. 104.
7. Tseytlin M. A. Διάταγμα. όπ. Σελ.18.
8. Kiselev I. Παράθυρα Mica. / «Διακοσμητική τέχνη της ΕΣΣΔ». Ν 4. 1981. Σ. 18.
9. Zabelin I. E. Ibid. Σελ.142.
10. Καλλιτεχνικός και αισθητικός πολιτισμός των αιώνων XI-XVII της Αρχαίας Ρωσίας. Μ., 1996. Σ. 428.
11. Ζωγραφική και αποτίμηση της περιουσίας των πριγκίπων Βασίλι και Αλεξέι Γκολίτσιν... / Υποθέσεις έρευνας για τον Φιοντόρ Σάκλοβιτ και τους συνεργούς του. Έκδοση της Αρχαιογραφικής Επιτροπής. Τ.4. Αγία Πετρούπολη, 1893. Stlb.3-105.
12. Zabelin I. E. Διάταγμα. όπ. Σελ. 142.
13. Baklanova N. A. Διάταγμα ό.π. Σελ.44.
14. Διάταγμα Tydman L.V. όπ. Σελ.177.
15. Περιφερειακή εφημερίδα Arkhangelsk “Pravda Severa”, No. 169, 15 Σεπτεμβρίου 2001
16. Ιστορία της ρωσικής τέχνης. Τ. 2. Αγία Πετρούπολη, 1910, σ. 176-177.
17. Kiselev I. Παράθυρα Mica. / «Διακοσμητική τέχνη της ΕΣΣΔ». Ν 4. 1981. Σ. 18.
18. Kiselev I. Αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες στη ρωσική αρχιτεκτονική του 18ου-19ου αιώνα. Εγχειρίδιο αρχιτέκτονα-αναστηλωτή. Μ., 2005.
Το πρωί, πριν φύγουμε από το σπίτι, έχουμε συνηθίσει να αξιολογούμε τον καιρό κοιτάζοντας έξω από το παράθυρο. Ως παιδιά, οι γονείς όσων ζούσαν σε πολυώροφα κτίρια τους καλούσαν σπίτι μέσω του ίδιου. Είναι τόσο οικείο στοιχείο που δεν προσέχουμε πια - κουφώματα, παράθυρα, τζάμια. Τίποτα ιδιαίτερο. Έχετε αναρωτηθεί ποτέ πότε εμφανίστηκε το παράθυρο; Πράγματι, στα πρώτα ανθρώπινα σπίτια, που ήταν σπήλαια, γιουρτ, καλύβες, σκηνές, δεν υπήρχε ούτε μια νότα από παράθυρα. Το μέγιστο είναι μια τρύπα στην οροφή για να διαφύγει ο καπνός από τη φωτιά.
Είναι αδύνατο να πούμε ακριβώς πότε εμφανίστηκαν τα πρώτα ανοίγματα στους τοίχους, τα οποία έγιναν τα πρωτότυπα των σύγχρονων παραθύρων. Σε περιοχές όπου βασίλευε ένα ζεστό κλίμα, ήταν καλυμμένα με λεπτό ύφασμα Στην Αρχαία Ρώμη, τοποθετήθηκαν ορθογώνια παράθυρα με διακοσμητικά μέσα. Στα βόρεια, τα ανοίγματα ήταν καλυμμένα με κύστη ψαριού ή ταύρου, δημιουργώντας τα λεγόμενα παράθυρα έλξης. Έφεραν αυτό το όνομα λόγω του συρόμενου παραθυρόφυλλου με το οποίο ήταν κλειστά - ένα σύρμα που κινούνταν κατά μήκος των αυλακώσεων. Στη Ρωσία, τέτοια παράθυρα κόπηκαν σε παρακείμενα κούτσουρα, μέχρι τη μέση του καθενός - αυτό κατέστησε δυνατή τη διατήρηση της αντοχής της δομής. Ωστόσο, σχεδόν μέχρι τον 15ο αιώνα, οι περισσότεροι αγρότες δεν είχαν καν παράθυρα από υαλοβάμβακα στα σπίτια τους για να ζεσταθούν κατά τη διάρκεια του σκληρού χειμώνα.
Το σχήμα των παραθύρων δεν ήταν παντού ορθογώνιο: με την ανάπτυξη της υαλουργίας στην Ευρώπη και τη Ρωσία, άρχισαν να κατασκευάζονται στρογγυλά παράθυρα. Δεν είναι τυχαίο που τα ονόματά τους σε ορισμένες γλώσσες έχουν άμεση αναφορά στη μορφή και τον σκοπό τους: υπάρχει ένα «μάτι» παντού, από το οποίο σχηματίστηκε ένα οβάλ ή στρογγυλό «παράθυρο». Ευρωπαίοι τεχνίτες φύσηξαν μια γυάλινη μπάλα και την ίσιωσαν σε μια χάλκινη σανίδα, δημιουργώντας έτσι ένα πιάτο. Το κάναμε πιο απλά - απλά χύσαμε λιωμένο γυαλί σε ένα μεγάλο μεταλλικό φύλλο. Μετά τη σκλήρυνση, λήφθηκε ένα αρκετά χοντρό στρογγυλό παράθυρο με διάμετρο περίπου 30 cm. Αλλά τόσο τα παράθυρα από γυαλί όσο και από μαρμαρυγία εκπλήρωσαν τον άμεσο σκοπό τους: προστάτευαν από τις κακές καιρικές συνθήκες, άφηναν το φως και χρησίμευαν ως «μάτια» του σπιτιού. Το ίδιο το όνομα εμφανίζεται γραπτώς σε έγγραφα που χρονολογούνται γύρω στο 1090.
Οι γυάλινοι δίσκοι που σμιλεύανε οι τεχνίτες εκείνες τις μέρες έχουν αφήσει το στίγμα τους στην ιστορία: οι απόγονοί τους μπορούν πλέον να θεωρηθούν ως στρογγυλά φινιστρίνια. Στην ξηρά, τα στρογγυλά παράθυρα ρίζωσαν μόνο ως διακοσμητικό στοιχείο αντικαταστάθηκαν από πιο πρακτικά ορθογώνια. Αλλά σε ένα πλοίο, το στρογγυλό παράθυρο διατάραξε λιγότερο τη δύναμη των πλευρών του πλοίου και επομένως δεν άλλαξε ούτε το σχήμα ούτε το μέγεθός του.
Στα περισσότερα σπίτια, τα παράθυρα βρίσκονταν στην πρόσοψη. Τα τρία παράθυρα της στοάς άλλαξαν ελαφρώς με την πάροδο του χρόνου: περίπου από τον 14ο αιώνα, το κεντρικό παράθυρο αυξήθηκε σε μέγεθος. Αντί για ένα μικρό ξύλινο ξύλινο σπιτάκι άρχισε να το στολίζει ένα μεγάλο κόκκινο. Επειδή όμως το μέγεθός του δεν είχε την καλύτερη επίδραση στο σκελετό, στα άκρα του κομμένου ανοίγματος προσαρμόστηκαν ισχυρές τάπες. Χάρη σε αυτό, το παράθυρο μαζί τους άρχισε να ονομάζεται κεκλιμένο. Ήταν πλούσια διακοσμημένο με σκαλίσματα και συνήθως υπήρχε μόνο ένα στο σπίτι - δύο ή περισσότερα ήταν σπάνια ακόμη και τον 18ο αιώνα. Το τζάμι για τα παράθυρα ήταν πολύ ακριβό, γι' αυτό στα χωριά αρκούνταν με φυσαλίδες και μαρμαρυγία, κομμάτια των οποίων ράβονταν μεταξύ τους με τρίχες αλόγου («σιτούχι») ή στερεώνονταν με μεταλλικές πλάκες. Το μεγαλύτερο κομμάτι τοποθετήθηκε στο κέντρο του πλαισίου και ο καμβάς ήταν, σαν να λέγαμε, «εκτεινόμενος» γύρω του. Από τον 17ο αιώνα, τα παράθυρα μαρμαρυγίας έχουν ελαφρώς διαφοροποιηθεί: χρησιμοποιήθηκαν τα χρώματα με τα οποία βάφτηκε η μαρμαρυγία. Μέσα από ένα τέτοιο παράθυρο, κάτι περισσότερο από το φως εισήλθε στο σπίτι: μια ακτίνα ηλιακού φωτός έβαψε ολόκληρο το σπίτι και επομένως το παράθυρο έγινε όμορφο, κόκκινο.
Σε πιο πλούσια σπίτια, οι ιδιοκτήτες εγκατέστησαν έναν συγκεκριμένο τύπο παραθύρου για κάθε όροφο. Για παράδειγμα, ένα δωμάτιο θα μπορούσε να υπερηφανεύεται για δύο κόκκινα παράθυρα ταυτόχρονα, και αν άνοιγε ένα τρίτο σε αυτό, θα μετατρεπόταν σε ένα μικρό δωμάτιο. Ένα δωμάτιο με πολύ φως έγινε πραγματική γυναικεία κατοικία, γιατί ήταν το πιο βολικό μέρος για να κάνετε κεντήματα. Φυσικά, ένα τέτοιο δωμάτιο κανονίστηκε μόνο στο γυναικείο μισό του σπιτιού. Αν υπήρχε τρίτος όροφος, τότε όλοι οι τοίχοι του ήταν εξοπλισμένοι με κόκκινα παράθυρα. Ως αποτέλεσμα, μεγάλα παράθυρα αντικατέστησαν τα στοά και τα τελευταία βρήκαν το καταφύγιό τους σε λουτρά και σοφίτες.
Ένας κρύος χειμώνας θα μπορούσε εύκολα να παγώσει το δωμάτιο λόγω του μεγάλου αριθμού και του μεγέθους των παραθύρων, έτσι έκλεισαν με ένθετα: πάνελ καλυμμένα με ύφασμα εισήχθησαν στο πλαίσιο από έξω και προστάτευαν το σπίτι από τον άνεμο και το κρύο. Άρχισαν να τα κρεμούν στους μεντεσέδες μόνο αργότερα. Στο ίδιο το δωμάτιο, οι κάτοικοι του σπιτιού προσπάθησαν επίσης να «μονωθούν»: ασπίδες καλυμμένες με τσόχα εισήχθησαν στα παράθυρα από το εσωτερικό. Για ομορφιά, άνεση και πρόσθετη προστασία, κατασκευάστηκαν κουρτίνες από ελαφρύ ύφασμα για να καλύπτουν το παράθυρο από την πλευρά του δωματίου.
Αλλά αυτό είναι στη Ρωσία. Παλαιότερα, οι χειμώνες μας έδιναν ένα προβάδισμα 40 πόντων στους ευρωπαϊκούς και ακόμη και τώρα οι παγετοί της Σιβηρίας είναι εφιάλτες για τους ξένους που είναι συνηθισμένοι στη ζεστασιά. Στα μεσαιωνικά κάστρα κατασκευάζονταν στενά παράθυρα, τα οποία αργότερα αντικαταστάθηκαν από ψηλά τοξωτά ανοίγματα που αστράφτουν με πολύχρωμα βιτρό. Τον 15ο αιώνα, το βενετσιάνικο παράθυρο, που αποτελείται από δύο μέρη, που συνδέονται στην κορυφή με μια κοινή αψίδα και χωρίζονται στο κέντρο με μια κάθετη στήλη, κέρδισε δημοτικότητα.
Η επόμενη επανάσταση στη μόδα των παραθύρων ήταν το μπαρόκ στυλ, χάρη στο οποίο τα ορθογώνια ανοίγματα που είχαν ήδη τεθεί σε χρήση άλλαξαν το σχήμα τους σε κύκλους και ελλείψεις. Όσο πιο λεπτό και διαφανές ήταν το γυαλί, τόσο περισσότερο εκτιμήθηκε: το βιτρό έμεινε μόνο ως διακοσμητικό στοιχείο σε ορισμένα κτίρια. Στη συνέχεια τα παράθυρα άρχισαν να ανοίγουν, εμφανίστηκαν διπλά πλαίσια και η διακόσμηση βελτιωνόταν και απορροφούσε όλο και περισσότερα νέα στοιχεία.
Στη Ρωσία, επίσης, δεν υστερούσαν σε σχέση με τους Ευρωπαίους, και τον 18ο αιώνα, κάθε δέκατο κτήμα των γαιοκτημόνων είχε πλούσια διακοσμημένα κουφώματα. Ωστόσο, το γυαλί ήταν πολύ ακριβό και επομένως όλοι όσοι ζούσαν στο μέσο εισόδημα και κάτω αρκούνταν στα κόκκινα ή και γυάλινα παράθυρα.
Η ρωσική λέξη "παράθυρο" είναι παρόμοια με τη λέξη "μάτι". Τα παράθυρα είναι ένα είδος ματιών του σπιτιού. Αλλά δεν ήταν πάντα όπως είναι σήμερα. Η εξέλιξη του παραθύρου έχει ιστορία χιλιάδων ετών.
Αρχαία παράθυρα
Στην αρχαιότητα, τα ανοίγματα στους τοίχους καλύπτονταν με δέρματα και ψάθες και τα κρεμούσαν με ύφασμα. Στην πραγματικότητα, οι κουρτίνες χρησίμευαν ως παράθυρα. Αργότερα, οι άνθρωποι επινόησαν παντζούρια που έκλειναν για να συγκρατούν τη θερμότητα και άνοιγαν για να μπουν αέρας και φως.
Οι αρχαίοι άνθρωποι πίστευαν ότι τα κακά πνεύματα μπορούσαν να εισέλθουν στο σπίτι από κλειστές τρύπες. Τα κτίρια της αρχαίας Αιγύπτου, της Ελλάδας και της Ρώμης, κατά κανόνα, δεν είχαν παράθυρα, αλλά μόνο στενές σχισμές. Στην Ελλάδα, ελαφριές σχισμές χρησιμοποιήθηκαν μόνο σε δωμάτια για γλέντια και στο γυναικείο μισό του σπιτιού δεν τοποθετήθηκαν καθόλου.
Πριν από την εμφάνιση του γυαλιού, οι άνθρωποι έβγαιναν από την κατάσταση στερεώνοντας μαζί μικρά κομμάτια υλικών που μεταδίδουν φως - μαρμαρυγία, λεπτά κομμάτια μαρμάρου, πεπλατυσμένα θραύσματα κέρατος. Στην Κίνα, την Κορέα και την Ιαπωνία, τα παράθυρα ήταν καλυμμένα με χαρτί. Τα αρχαία υλικά που χρησιμοποιούνταν αντί για γυαλί άφησαν το στίγμα τους στα ονόματα διαφόρων τύπων παραθύρων. Για παράδειγμα, μάτι ταύρου ή κύστη ψαριού.
Στα μέσα του 10ου αιώνα, η τέχνη των παραθύρων - βιτρό - εμφανίστηκε στην Ευρώπη. Στη γοτθική εκκλησιαστική αρχιτεκτονική, τα ανοίγματα των παραθύρων με νυστέρια ήταν γεμάτα με διακοσμητικούς ή αφηγηματικούς πίνακες από έγχρωμο γυαλί σε πλαίσιο μολύβδου. Οι ακτίνες του ήλιου, που διαθλώνται μέσα από αυτό το μεγαλείο, γέμισαν τους καθεδρικούς ναούς με ένα ιδιαίτερο φως.
Windows στη Ρωσία
Στη Ρωσία, παράθυρα κατασκευασμένα από κομμάτια χρωματιστού γυαλιού βρέθηκαν στις επαύλεις των πριγκίπων ήδη από τον 12ο αιώνα. Ωστόσο, το βιτρό δεν ρίζωσε ποτέ στη Ρωσία.
Από τον 14ο αιώνα υπήρχαν στη Ρωσία λοξά παράθυρα, πλαισιωμένα από ένα κατάστρωμα τεσσάρων πελεκητών δοκών. Ένα παράθυρο γεμάτο με μαρμαρυγία, κύστη ψαριού, γαστρικό βλεννογόνο και αργότερα γυαλί εισήχθη σε αυτά.
Υπήρχαν επίσης παράθυρα στο λιμάνι στη Ρωσία - μικρή θέα και ελαφριές τρύπες στον τοίχο του σπιτιού. Αυτό το παράθυρο ήταν κλειστό από μέσα με μια σανίδα που κινούνταν σε ειδικά κομμένα αυλάκια. Τα παράθυρα από υαλοβάμβακα τοποθετούνταν συνήθως σε κλουβιά, ντουλάπες και υπόγεια που χρησιμοποιήθηκαν όχι τόσο για φωτισμό όσο για αερισμό του δωματίου.
Οι Ρώσοι φυσητήρες γυαλιού ήδη από τον 13ο αιώνα έμαθαν να κατασκευάζουν παράθυρα με παχύ τοίχωμα, στρογγυλά, θολά με διάμετρο έως 30 cm. Αλλά μόνο οι πλούσιοι άνθρωποι μπορούσαν να τα αντέξουν οικονομικά. «Τα παράθυρα είναι εφευρέσεις του κυρίου», έλεγαν οι άνθρωποι.
Από τον 17ο αιώνα, το γυαλί άρχισε να χρησιμοποιείται πιο συχνά. Ήταν έγχρωμο ή βαμμένο. Εισήχθησαν δεσίματα μολύβδου στο γυαλί.
Μια ευρωπαϊκή καινοτομία - μεγάλα ανοίγματα παραθύρων - ήρθε στη Ρωσία υπό τον Πέτρο Ι. Έγιναν μια καινοτομία για τον ρωσικό λαό και υπήρχαν στην Ευρώπη ήδη κατά την Αναγέννηση. Αλλά σε μια κρίση εξευρωπαϊσμού, ο Peter δεν έλαβε υπόψη το ρωσικό κλίμα και στη συνέχεια αναγκάστηκε να απαγορεύσει τα "γαλλικά παράθυρα" - δάπεδα στο μέγεθος μιας πόρτας. Ως αποτέλεσμα, οι κρατικές αίθουσες δεξιώσεων ήταν διαρρυθμισμένες με μοντέρνο τρόπο με μεγάλα παράθυρα και οι άνθρωποι ζούσαν στους επάνω ορόφους των ανακτόρων και των αρχοντικών σε μικρά δωμάτια με μικρά παράθυρα.
Με τον καιρό, τα παράθυρα σε χωριά και πόλεις άρχισαν να διπλασιάζονται για θερμομόνωση. Στο γύρισμα του 19ου και του 20ου αιώνα, κατά την εποχή της Art Nouveau, τα παράθυρα άρχισαν να παίρνουν ασυνήθιστες, «ακανόνιστες» μορφές. Ο κονστρουκτιβισμός, που αντικατέστησε την Art Nouveau, έκανε και πάλι τα παράθυρα ορθογώνια.
Σήμερα, τα παράθυρα παρουσιάζονται σε μεγάλη γκάμα στην αγορά - ξύλινα, μεταλλικά, πλαστικά, ηχομόνωση, εξοικονόμηση ενέργειας κ.λπ.
Και πολυτελή πολυώροφα κτίρια, πλήρως καλυμμένα με παράθυρα με διπλά τζάμια σε κουφώματα PVC, δεν σκεφτόμαστε καν το γεγονός ότι το παράθυρο έχει προχωρήσει πολύ πριν εξελιχθεί στον μοντέρνο σχεδιασμό του. Και, ωστόσο, η ιστορία τέτοιων παραθύρων, που μας είναι γνωστά, πηγαίνει πίσω αρκετές χιλιάδες χρόνια.
Χωρίς παράθυρα
Οι πρώτες κατοικίες, ανεξάρτητα από τη γεωγραφική θέση και το επίπεδο κουλτούρας των εθνικοτήτων, δεν είχαν καθόλου παράθυρα. Τα σπίτια είχαν ένα ενιαίο άνοιγμα, το οποίο χρησίμευε ταυτόχρονα ως είσοδος και ως καμινάδα. Μεταξύ των κινεζικών χαρακτήρων, υπάρχει ακόμα ένα σύμβολο παραθύρου - ένα σημάδι ενός ανοίγματος πάνω από μια καμινάδα. Η απουσία παραθύρων υπαγορεύτηκε όχι από τη βλακεία των προγόνων μας, αλλά από την ανάγκη, πρώτα απ 'όλα, για λόγους ασφαλείας - είναι πάντα πιο εύκολο να φυλάξεις μια είσοδο από πολλές. Στην Αρχαία Ανατολή, στην Αίγυπτο και τη Ρώμη, στην Ελλάδα, πουθενά οι τοίχοι των σπιτιών δεν είχαν ανοίγματα παραθύρων.
Λίγο αργότερα άρχισαν να τοποθετούνται απευθείας στις οροφές ανοίγματα καμινάδας. Μέσω τέτοιων πρωτότυπων ανοιγμάτων παραθύρων, αφαιρέθηκε ο καπνός και εισήλθε καθαρός αέρας και φως στο δωμάτιο. Τα πρώτα παράθυρα που άρχισαν να τοποθετούνται σε τοίχους βρέθηκαν κατά τη διάρκεια αρχαιολογικών ανασκαφών στην Κύπρο. Εδώ ξεκινά η ιστορία του παραθύρου - 8 χιλιάδες χρόνια π.Χ.
Πρώτα παράθυρα
Τα επόμενα χίλια χρόνια, τα παράθυρα ήταν πρωτόγονα ανοίγματα στους τοίχους. Στην Ευρώπη, τα ανοίγματα παραθύρων άρχισαν να γίνονται για πρώτη φορά σε φρούρια και φεουδαρχικά κάστρα. Μέσω αυτών γινόταν η παρατήρηση και οι επιθέσεις αποκρούονταν σε ταραγμένους φεουδαρχικούς χρόνους. Κατά συνέπεια, το παράθυρο έπρεπε να είναι αρκετά μικρό ώστε να παρέχει ασφάλεια σε αρκετά μεγάλο ώστε ο τοξότης να γυρίζει. Εξ ου και το σχήμα - ένα στενό αλλά υψηλό άνοιγμα.
Οι προσόψεις των κτιρίων απέκτησαν συμμετρία κατά την Αναγέννηση, ήταν τότε που τα ανοίγματα και τα χωρίσματα των παραθύρων άρχισαν να εναλλάσσονται συμμετρικά (ο τύπος κατασκευής είναι palazzo).
Κατά τη γοτθική εποχή, τα παράθυρα έγιναν σημαντικά μακρύτερα και άρχισαν να υαλώνονται με πολύχρωμα βιτρό με σχέδια βιβλικών μοτίβων.
Η Αναγέννηση τον 15ο αιώνα επέστρεψε τις κλασικές μορφές στα ανοίγματα των παραθύρων και τη διαφάνεια στο γυαλί. Για πρώτη φορά, έγιναν εξ αποστάσεως παρόμοια με εκείνα τα παράθυρα που μπορούμε να δούμε μέχρι σήμερα. Στην Ιταλία εκείνη την εποχή ξεκίνησε η παραγωγή ξύλινων παραθύρων με κουφώματα σε σχήμα σταυρού, χωρίζοντας το παράθυρο σε πολλά μέρη.
Η Αναγέννηση αντικαταστάθηκε από το μπαρόκ στυλ. Τα παράθυρα άρχισαν να χάνουν τα αυστηρά τους σχήματα, άρχισαν να εμφανίζονται οβάλ και στρογγυλά ξύλινα παράθυρα, το πλαίσιο έγινε πιο περίπλοκο, αλλά το παράθυρο είχε πλέον αρθρωτά φύλλα και, για πρώτη φορά, διπλά τζάμια!
Ο 17ος αιώνας χαρακτηρίζεται από την εμφάνιση τεχνολογιών για την κατασκευή επίπεδων υαλοπινάκων.
Τον 19ο αιώνα, τα παράθυρα επέστρεψαν στον κλασικισμό - ένα ξύλινο πλαίσιο με απλό πλαίσιο, γεωμετρικά σωστά σχήματα και σχέδιο με αρθρωτό φύλλο. Με αυτή τη μορφή, τα ξύλινα παράθυρα εισήλθαν στον 20ο αιώνα, μέχρι τη δεκαετία του '60, όταν κατασκευάστηκε για πρώτη φορά ένα πλαίσιο από πολυβινυλοχλωρίδιο για να αντικαταστήσει το παραδοσιακό ξύλινο.
Η περαιτέρω ιστορία των παραθύρων αναπτύχθηκε μπροστά στα μάτια μας. Οι μεντεσέδες που τρίζουν αντικαταστάθηκαν από λειτουργικά εξαρτήματα, το συνηθισμένο πυριτικό γυαλί που ήταν τοποθετημένο σε ένα ξύλινο πλαίσιο παραθύρου με τη χρήση υαλοπινάκων, αντικαταστάθηκε από ένα σφραγισμένο παράθυρο με διπλά τζάμια. Τα υψηλής ποιότητας στεγανοποιητικά και στεγανωτικά μας επέτρεψαν να ελαχιστοποιήσουμε την απώλεια θερμότητας και να απομονωθούμε από τον θόρυβο του δρόμου. Το παράθυρο έχει γίνει ένα συνηθισμένο, δεδομένο αρχιτεκτονικό στοιχείο, μέτριο σε τιμή, αξιόπιστο και λειτουργικό στη χρήση.
Στη ρωσική γη
Τα πρώτα παράθυρα στη Ρωσία ονομάζονταν παράθυρα από ίνες. Ένα άνοιγμα απλώς κόπηκε στον τοίχο ενός ξύλινου σπιτιού, το οποίο χρησιμοποιήθηκε για αερισμό. Ήταν κλειστό από μέσα με συνηθισμένες σανίδες - "συννεφιασμένη", εξ ου και το όνομα. Για το χειμώνα, το παράθυρο εκσυγχρονίστηκε - μια κύστη ψαριού ή ταύρου τεντώθηκε πάνω από το ξύλινο πλαίσιο του παραθύρου λίγο αργότερα, η λιωμένη μαρμαρυγία και ο λαδωμένος καμβάς άρχισαν να εκτελούν τις λειτουργίες του γυαλιού.
Τα πρώτα πραγματικά παράθυρα στη Ρωσία άρχισαν να κατασκευάζονται υπό τον Peter I. Οι τεχνολογίες και ο σχεδιασμός μεταφέρθηκαν από την Ευρώπη. Τα πρώτα παράθυρα διακοσμούσαν τα χειμερινά και τα θερινά ανάκτορα. Σε ένα ξύλινο πλαίσιο μπήκε πραγματικό γυαλί, η παραγωγή του οποίου ξεκίνησε σε μεγάλη κλίμακα στη Γαλλία τον 17ο αιώνα.
Ακολουθώντας τα ανάκτορα, τα ανοίγματα παραθύρων απλούστερων σπιτιών άρχισαν να υαλώνονται. Ωστόσο, το γυαλί υψηλής ποιότητας παρέμεινε ακριβό και οι φθηνότερες επιλογές δεν άντεξαν σε κριτική όσον αφορά την ποιότητα. Το ποτήρι ήταν θολό, με πρασινωπή απόχρωση και πολύ παχύ. Ως εκ τούτου, στις περισσότερες περιπτώσεις στη Ρωσία, τα παράθυρα συνέχισαν να είναι γυαλισμένα με μαρμαρυγία από τη Δυτική Ευρώπη.
Η εξάπλωση των ξύλινων παραθύρων με πυριτικό γυαλί ξεκίνησε στις αρχές του 18ου αιώνα, όταν οι τεχνολογίες κατασκευής γυαλιού σταδιακά έπαψαν να είναι μυστικό.
Λίγα λόγια για το τζάμι
Η ιστορία του τζαμιού χρονολογείται από τον πρώτο αιώνα μ.Χ. Οι επάνω όροφοι των ρωμαϊκών σπιτιών ήταν υαλωμένοι με αυτό. Τα μικρά παράθυρα καλύπτονταν απλώς με ένα μόνο φύλλο γυαλιού και σε μεγαλύτερα ανοίγματα τα παράθυρα τοποθετούνταν σε ξύλινο ή μπρούτζινο πλαίσιο. Αλλά μέχρι τον 18ο αιώνα, το γυαλί ήταν πολύ ακριβό και μόνο οι πλουσιότεροι άνθρωποι μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά τέτοια πολυτέλεια.
Παράθυρο με διπλά τζάμια
Το πρώτο παράθυρο με διπλά τζάμια κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας το 1865, αλλά η παραγωγή σε βιομηχανική κλίμακα ξεκίνησε μόλις το 1934 στη Γερμανία και λίγο αργότερα μετανάστευσε στις ΗΠΑ. Τα πρώτα διπλά τζάμια τοποθετήθηκαν σε μολύβδινο αποστάτη και δεν είχαν τσιμούχα.
Τέτοια παράθυρα με διπλά τζάμια, όπως τα γνωρίζουμε τώρα, άρχισαν να παράγονται το 1950. Τότε ήταν που ο σχεδιασμός του διπλού γυαλιού εξελίχθηκε σε ένα κοίλο πλαίσιο αλουμινίου γεμάτο με απορροφητικά και πολυσουλφιδικά σφραγιστικά. Από το 1970 άρχισε να χρησιμοποιείται διπλή σφράγιση. Μέχρι σήμερα, το 90% όλων των παραθύρων με διπλά τζάμια παράγονται με αυτήν την τεχνολογία.
Φόρτωση...